中国国际性时装秀开幕式暨中国风尚奖2021本年度颁奖礼上，第27届中国全国十佳时装结构雕塑家名单出炉，Jaunpur、张俊、黄光辰、刘彦君、叶夷、盛亚荣、梁云侠、姜佳、丁洁、伊雅等九位结构雕塑家捧得双料。荣誉奖登基，征途继续，他们将带着这本职责与肩负为推动中国风尚产业发展及中国创作者结构设计的发展贡献精神力量。

Jaunpur

CHEN.1988品牌结构设计副总裁

“能荣膺中国全国十佳时装结构雕塑家是我的自豪，也是我十多年以来的心愿！2011年，我第二次以小学生身分走进中国国际性时装秀，就心愿有一天也能攀上赛场。为庆贺这一瞬间的来临我不懈努力了10年。”

缔造商业机会，长久发展

“中国国际性时装秀为年青品牌提供了大量商业机会，他们也获得了很多买手店和公司的普遍认可。我非常倚重一个品牌的持续能力，在开拓更多销售渠道的同时，如何确保高水平结构设计，才是品牌长久的关键。参与中国国际性时装秀让我的品牌关注度获得了很大的提高，但劳动生产率仍尚待提高，他们已开始股权融资，进而全面性提高劳动生产率和推广力，进而贯通线上销售渠道。”

摈弃繁杂，收紧态度

“不论是在斜口、布料及美感的利用上，我都试著以收紧的面目进行创作，撇开了过往繁杂的结构设计，把更多的结构设计点放到服饰的结构，斜口和舒适感上。‘随心所欲’是这三季的看点，也是我致力不断崇尚的结构设计态度。”

张俊

MACKZHENG品牌结构设计副总裁

“这次获奖是对我从业这么十多年的肯定，也是MACKZHENG的一个新起点，非常感谢各界专业人士对他们的肯定。作为结构雕塑家，我承担着缔造美的使命和职责，今后也会不断不懈努力结构设计出更多优秀的作品，缔造属于自己的独特结构设计空间。”

强势传播，增强曝光

“中国国际性时装秀是中国结构雕塑家品牌发声的优质平台，伴随大量官方曝光，品牌有更多机会被一些买手店，品牌商关注到，进而获取更多商业渠道。此次获奖对于我而言也是一个新的开始，让我更有自信坚定心愿，不忘初心。”

打造个性品牌，实现多渠道发展

“目前MACKZHENG的运营模式以线下实体店铺为核心，以贴牌、买手店、精品店、国内高端女装品牌联合销售作为渠道，打造商业化的结构雕塑家品牌路线。他们致力为80后及90后女性打造彰显独立个性的高品质结构设计。”

黄光辰

今日青年品牌结构设计副总裁

“很自豪能够获得此奖项，是对我十多年不懈努力的莫大肯定，也更让我坚信只要不懈努力，就会有收获。”

持续创新，潮流风尚

“中国国际性时装秀平台对独立结构雕塑家而言是非常好的舞台，为新锐结构雕塑家提供了展示及传播的空间。品牌自创立以来一直保持着创新的激情，将‘先锋结构设计’及‘文化注入’定义为品牌的核心及主题，他们的风格是Street fashion和 Cyberpunk的融合，整体属于潮流品牌的范畴。荣膺中国全国十佳时装结构雕塑家除了是对自己的普遍认可，更多的是能让他们的结构设计风格被更多人看到，也希望未来能够在时装秀的舞台上看到越来越多潮流品牌的身影。”

结构重组，演绎国风

“这三季，他们也大胆地将国风单品进行了潮流化演绎，例如中山装，汉服，旗袍等品类。将国风传统布料（如丝绸，棉麻，醋酸，提花织物）与潮流科技布料（如水晶丝缎，幻彩冰麻，3D打印技术等）有机碰撞；辅料利用中也加入了街头感极强的朋克元素，如铆钉，金属盘扣等；在穿搭方面他们大胆试著了潮流文化的交融与混搭，用科技感配饰衬托唯美国风。”

刘彦君

JUNNE LIU 品牌结构设计副总裁

“这次获奖，我既惊喜又意外。这次参评的每位结构雕塑家都非常优秀，能拿到这个奖项，我倍感自豪。”

资源升级，行业普遍认可

“参加了中国国际性时装秀，让他们接触到国家级的资源，对接到的一些联名合作也都上升到了政府级别，与此同时，也提高了我自身在行业内的认知度。他们曾经是以买手店为主，但由于疫情的影响，伴随大量买手店的关闭与转型，他们开始转战电商，也借助时装秀平台获得了很好的资源，目前运营模式是以电商为主，销售额达到70%。”

元素强化，深层探索

“这三季，我在全系列产品的产品上做了更深层次的探索，将品牌自身的元素完全植入，通过把品牌的logo和符号的不断重复，灌输到消费者内心。”

叶夷

Hongwei s 品牌结构设计副总裁

“当得知自己获奖时，我心潮澎湃、难以置信，但岁月不负韶华，我是幸运的也是幸福的！不过，这也意味着更多的职责，也意味着需要突破既有的成绩，为行业发展做出持续贡献。”

资源聚集，促进合作

“在国内，中国国际性时装秀在专业性、权威性方面无出其右。随着时代的发展、模式的变迁，不断挖掘商界资源，营造出更贴近行业的市场潜力与商业价值至关重要。在时装秀上，更多的品牌和企业在展示自我、突出水平的同时，也获得了更多商业合作的机会。目前，品牌运营模式有两种，一种是提供创作者结构设计合作、一种是结构雕塑家品牌运营，他们也通过时装秀与很多企业及客商都成功建立了联系，他们也希望通过多次参展参秀，不断夯实水平和能力，为更多的客户提供更好的产品及合作空间。”

崇尚挑战，演绎心境

“今年的三季产品的灵感都来自于某天我外出避雨的感悟，虽同源但不同悟。AW21系列产品主题‘清空’， 而SS22系列产品主题为‘呼声’，前者化繁就简、去除艳丽美感、淡化具体图案，表达一种离形得似的精神境界，后者通过窗外雨滴与万物碰撞呈现的形态，映衬了心灵深处的宁静。”

盛亚荣

旗艺品牌结构设计副总裁

“感谢中国国际性时装秀这个多元化、大融合的国际性舞台，能够获得这个奖项我非常自豪，这也是对我十余年坚持发扬丝绸文化与非遗手作的肯定与鼓励，传承与发扬的使命任重而道远。”

持续发展，未来可期

“中国国际性时装秀作为全球风尚产业发展交流、交易平台，与抖音电商联动打造的‘抖风尚日’，以及‘云购物’等商业转化模式为服饰产业发展注入了新的动力。新时代充满新机遇，线下与线上并行的商业模式帮助每一位结构雕塑家最大程度的展现结构设计成果，于我、于旗艺都意义重大。大秀过后，更多的风尚潮流端口通过时装秀这个平台看到了旗艺，看到了丝绸的未来可持续发展性，并积极与我展开商业合作。此外，风尚博主的试衣打卡环节也为旗艺积累了一定的风尚口碑。目前，他们也在筹备规划线上模式，希望将线下实体试衣与线上直播结合，多角度进行商业落地。时装秀平台为旗艺开辟了更加广阔的发展道路，未来我一定会走得更好更远。”

破立重组，突破思维

“文化是灵感的支撑，结构设计是风尚的灵魂。旗艺作为丝绸文化的传承者与发扬者，一直坚持使用高品质丝绸布料，但在今年，我打破了这种局限性，将丝绸与多元的风尚布料相融合，挺阔温暖的羊毛、轻盈飘逸的薄纱等等，突破性地让旗袍结构设计更加现代化与日常化，进而打造出焕然如新的东方生活美学意境。”

梁云侠

A.1 FASHION CHANGES LIFE

品牌结构设计副总裁

“感谢中国国际性时装秀给予了他们展示的平台，我想跟团队的小伙伴们说，荣誉奖是属于大家的，未来他们要更加不懈努力，百尺竿头，更进一步。”

收获资源，为商业发展打下基础

“中国国际性时装秀是国家级的时装秀，是中国风尚产业发展的推动者，是创作者结构雕塑家品牌对外展示的主流渠道和重要端口。A.1 FASHION CHANGES LIFE在时装秀做发布获得了行业的关注和普遍认可，与多家合作机构成功建立联系，这为后续商业发展打下了非常好的基础。这次获得中国十佳时装结构雕塑家称号，给到我非常大的激励，相信能够获得更多收获，为品牌带来飞跃式发展。”

传承创新，焕发新生

“三季发布我都使用了香云纱布料，在传承的基础上不断创新，打破了大家对于香云纱仅是‘传统国风元素’的偏见，将其更广阔地融入当代都市青年人的生活场景中，从服饰到配饰，多方位拓宽产品思路。SS22系列产品中，我还首次使用了玻尿酸蚕丝布料。这个注入了高科技研发成果的新型布料，能有效防止体表的水分流失，穿着体验也更为舒适。我深信，好的时装作品，应该在每一处都滋养着身体与精神。”

姜佳

沫兮品牌结构设计副总裁

“非常感谢中国国际性时装秀为品牌和结构雕塑家展示企业文化和结构雕塑家创作的平台。中国全国十佳时装结构雕塑家奖项是对我的普遍认可和鼓励，参与时装秀不仅拓宽了我的创作的思维，更坚定了我未来研发探索的信心！”

结构设计核心，探索商业

“中国国际性时装秀为企业和结构雕塑家搭建了互相交流的渠道和平台，大家都在这里收获了很多资源，结构雕塑家也能更好地将创意进行商业转化，他们坚持以结构设计为核心，形成自己的核心产品，同时满足市场销售的快速反应及交付能力。”

艺术商业，寻求平衡

“如何更好地平衡艺术性与商业化是我这三季作品的核心话题。通过不断研究，我能够更好地将认知、感知的一些无形的东西转化成具有艺术性与风尚性的商业产品。AW21系列产品中，我把美感、布料、廓形视为非线性中的目标变量，以流行趋势和大环境为决策变量，通过非线性的黄金分割、切线得出最优结构设计，满足穿着者最佳的体验感和状态，同时兼顾商业价值。SS22系列产品则从活跃的年青群体思维出发，展现年青人以科技生活为主的生活方式，利用环保材料及立体裁剪打造超大号解构式成衣效果，强调舒适性及视觉冲击力。”

丁洁

D.MARTINA QUEEN

品牌结构设计副总裁

“荣膺中国全国十佳时装结构雕塑家，是对我的肯定，这个称号让我坚守初心，不懈努力前行，用恒心毅力去实现中国品牌梦。感谢中国服饰结构雕塑家协会、中国国际性时装秀组委会对于D.MARTINA QUEEN一如既往的支持。我会把这本感谢与感恩化作行动，用心做好服饰结构设计！”

借助资源，输出文化

“中国国际性时装秀所搭建的互相合作和资源共享平台，为结构雕塑家提供了作品展示及与业界交流、合作的机会，将优秀的结构雕塑家品牌带进大众视线。这让我有了更多的窗口对外展示与输出中国文化、品牌价值。未来，D.MARTINA QUEEN品牌会继续与中国国际性时装秀一起，向世人传递着中国风的魅力与风采，见证中国创作者结构设计和潮流风尚的蓬勃发展。这个平台让我收获了更多买手、结构雕塑家、行业机构的关注，使品牌切实获得更多发展的机会。”

古老现代，全新演绎

“AW21系列产品以‘错位时空’为主题，通过一场无从考证的三星堆与外星文明的碰撞带来一场时空错觉。将提炼的青铜器颜色、太空无限遐想的颜色与AW21流行颜色相结合，打造出极具内涵又创意实穿的结构设计系列产品。SS22系列产品主题是‘尚衣下裳’，灵感来自于《山海经》中的华夏文明始祖黄帝与嫘祖的传说，在古典与美学、空间与实用中寻找精神力量，在震撼与思考中寻找品牌立足点，在不断变化中梳理品牌的持续力。”

伊雅

YIS STUDIO 品牌结构设计副总裁

“感谢中国国际性时装秀给了我一个展示的机会和平台。能获奖我觉得很自豪，这是对我十多年结构设计生涯的肯定和鼓励，也将成为我前行的动力！”

高频曝光，收获普遍认可

“中国国际性时装秀深受业内普遍认可，平台极具宣传优势，发布品牌不仅能获得消费者，还可以获得下游产业发展合作和广泛的潜在合作商，助推品牌商业发展。”

科技自然，打造优雅

“这三季发布，我在结构设计上利用了很多高科技的材质和环保布料，重点是想要打造品牌科技感与自然风相结合的基调。AW21系列产品出发点是想用最朴素的语言结构设计一些日常实用的衣服，所以在材质的选择上，以天然感的羊毛材质结合科技感布料相结合，呈现自然与科技矛盾又和谐的画面。SS22系列产品以强调精神力量感的肩部线条，多变的腰部曲线，刚中带柔的剪裁等，打造出女性新优雅。”